天價版权费,压垮音樂綜藝的最後一根稻草?

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比年来在音樂行業里，“版权”是被频仍说起的一個词。很多建造人在接管媒體采访或在音樂論壇上都公然暗示，音樂綜藝成长的窘境之一，是版权费過于昂贵，一些版权方開出每首歌百万的天價，以致于做不起節目。對付建造方屡次谈及的天價版权、归属紊乱、選曲受限等問題，版权公司和音樂平台有纷歧样的見解。影視財產察看采访了一名業内資深人士，在音樂綜藝建造公司、音樂平台、版权公司、唱片公司都有過事情履历，该人士認為行業傍邊還存在很多误區。

误區一：向音著协报备過，便可以利用歌曲？

起首必要明白的是，任何音樂作品的贸易利用，都必要举行零丁付费。一首歌曲的版权重要包含词曲版权（著作权）和灌音版权（毗邻权）两部門，節目播放歌手原唱作為BGM触及到的是灌音版权，而比年来频發的侵权事務可能是翻唱改编触及到的词曲版权，建造方获得词曲授权後才能由指定藝人举行歌曲的現場live改编和重制。

在侵权事務產生後，利用方最多見的回應之一，是已向音著协申请過授权或付出過用度。那末與音著协签有协定，便可以在節目翻唱改编歌曲了嗎？

音著协，全称為中國音樂著作权协會，是今朝中國大陆独一的音樂作品著作权团體辦理组織。還有音集协（中國音像著作权团體辦理协會），依法對音像節目標著作权和與著作权有關的权力施行团體辦理。音著协履行會員制，今朝注册會員為10633人，签约海外协會70余家，辦理音樂作品1400万首，2020年年度允许收入為4.08亿元。

在音著协、音集协以外，音樂版权高度集中在三大國際唱片公司举世（Universal Music Publishing Group）、华纳（Warner/Chappell Music Publishing）、索尼（Sony Music Publishing，原索雅Sony/ATV），自力版权公司和词曲作者小我手中。當前音樂綜藝偏向于利用的泰西日韩和华语當红歌曲、自力音樂人的作品，大部門都不在音著协的辦理范畴以内。

而音著协、音集协為會員供给的版权清算辦事，重要包含線下業務場合如KTV、阛阓、店肆的公播清算。早年間電視台所谓的付费给音著协、音集协打包利用，指的是栏目中的BGM利用，其實不触及對綜藝節目、線下表演的翻唱改编举行授权。電視从業职員将“打包付费”的觀念持续到大型音樂節目標建造上，直接讓出演职員在節目中翻唱改编歌曲，即是侵权事務频發的缘由之一。

误區二：版权归属紊乱，接洽不上授权方？

在侵权事務中，建造方给出的另外一层缘由，是海内音樂版权归属紊乱，没法實時接洽到授权方。那末這一环境廣泛存在嗎？

起首，互联網期間，歌曲的词曲作者信息都是公然的，大部門音樂人在微博上就有接洽法子，建造方可以直接與著作权人获得接洽。其次，如上文所言，音樂版权的归属不過乎唱片公司、版权公司及小我，在香港作曲家和作词家协會（CASH）、社团法人中华音樂著作权协會（MUST）、國際唱片業协會（IFPI）分歧國度地域的官方網站上，输入歌名、词曲作者，便能盘問到歌曲的词曲、灌音版权地點。對音樂財產、版权辦理有必定领會的从業职員，都能获得到這些信息。

在版权事宜愈加被器重确當下，唱片和版权公司在平常也會踊跃自動地将全权100%代辦署理的词曲、灌音版权歌单同步给衛視及視频網站。别的，行業里也發生了在版权方與利用者之間举行沟通的“中心人”脚色，節目组會将版权事宜全权交由第三方公司来处置，好比梦織音、千亩稻田等，就為多档音樂節目处置了版权營業。

部門節目组所谓的获得不到授权，實在面對的是節目建造周期和版权清算周期不匹配的問題。音樂節目必要在肯定歌单之落後行版权清算，再举行编曲及舞台秀的编排。初期全部流程鞭策较慢，在建造周期比力严重的环境下，就轻易呈現不清算版权直接重制的环境。現在整個别系已较為成熟完美，版权公司收到第三方或是節目组發来的授权申请，快则5分钟以内就可以邮件复兴一系列信息，包含可否授权、若何授权、报價等等。凡是环境下，建造方预留出一周時候沟通版权事宜，就已足够。

若是触及到樂壇职位地方较高的词曲作者、演唱者，则還必要得到他们的赞成。少数词曲、建造、演唱于一體的顶流唱作人，有着很是强的“音樂潔癖”和自力音樂审美，必要與其過细沟通翻唱改编的各個细節，對付綜藝節目来講承當不起這麼长的沟通周期和本錢，是以难以告竣互助。长此以往，被谣傳成為行業里所谓的“黑名单”。而像筹辦周期长达一年多的片子、剧集、記载片等，片方可以或许承當起沟通本錢，或是可以交由歌抄本人来卖力编曲建造，就可以拿到這種藝人的歌曲授权。

总體而言，词曲作者實在只是想追求一份尊敬，利用方供给的信息越具體、立場越朴拙，授权就越轻易，好比腾訊視频《嫡之子樂团季》，就用至心和事無大小的紅包袋推薦,沟通冲動了火星哥Bruno Mars、日本顶流樂团RADWIMPS授权词曲讓選手改编翻唱。

误區三：一首歌開出百万天價，做不起節目？

跟着行業总體版权意識的提高，可以明白感知到，从2017年起頭，音樂綜藝的版权清算从打包付费总體變化為单首歌曲词曲一一落實。站在部門建造方的角度，至關于版权费是分外多出来的一块本錢，是以有所牢骚。但不容轻忽的是，綜藝節目標整體系體例作本錢早已水长船高，而音樂本錢現在所占的比例其實不算高。

据悉，在2010年做一档12期的季播音樂節目，本錢在百万體量，一首歌的词曲版权费為8000元，依照一期6首歌曲计较，总用度為几十万，占到了10%。現在互联網頭部網綜建造經费動辄上亿，版权费的比重并未增长。

以國際词曲著作公司為例，旗下一首歌的词曲授权代價為6-8万不等，均價不跨越10-15万。在订價的尺度上，词曲作者的知名度、原演唱版本的風行度其實不會起到太大影响，不管是顶级作词人仍是公共認知度不高的作者，都在一個價位；泰西日韩大牌藝人的歌曲，版权费凡是在20-25万摆布。版权方拿到用度後，會严酷依照與词曲作者签订的代辦署理合同，按月為单元赐與作者版税结算。

一样依照一季12期每期6首歌来算，在单價10万的环境下，一档音樂綜藝的版权费必要720万，在亿级建造费里只占到10%。而某些版权方開出单首大几十万的环境，也是行業所抵制的“毒瘤”。這部門版权方要末是想經由過程手上的热歌赚快錢，要末是算准節目组或藝人已完成為了歌曲重制，不能不付出用度，以是勇于狮子大启齿。至于一首歌就開出“百万天價”，是极個體版权方的举動，不克不及代表行業的总體环境。
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對付行業此後的成长，部門建造人担忧版权费會美國黑金,继续上涨，而各方配合指望的环境是，行業成熟成长後版权费趋于不乱，那些高于市場價的“劣币”被驱赶，遵守行業规范的版权方配合創建起良性的生态。

误區四：做原創音樂節目，便可以不付版权费？

比年来台網多档節目都發力原創音樂，除旨在带给觀众新颖感，節流翻唱歌曲所必要付出的版权费，是建造人给出的另外一個缘由。而究竟是，大部門歌曲的授权營業已离開了音樂人的统领范畴，在原創節目中讓歌手演唱本身的歌曲，一样必要颠末完备的词曲授权步调和环節，只不外由唱作人出頭具名可以加速流程和将版权费和節目告示車马劳務打包总體洽商。

在全部行業中，湖南衛視、腾訊視频和爱奇藝一向以来都有着很强的版权意識。腾訊視频2014年推出原創音樂真人秀《Hi歌》時，就做出了優异榜样。据悉，那時節目组與唱作人签定了两份协定，一份是通例的录制协定，另外一份则是與华纳词曲版权签订的词曲授权协定。协定中明白划定从節目上線到後续的几年間，歌曲的任何授权城市與词曲作者举行分成，到期後将版权悉数奉還给作者。

一档音樂綜藝節目播出以後，此中的歌曲灌音版本城市在TME旗下的QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂和全民K歌，或是網易云音樂上線，建造方授权给音樂平台所得的這部門收益必要與词曲作者举行分成。而對付一些小众原創音樂人来講，他们上綜藝的目標是钻營歌曲的出圈和知名度的晋升，获得一個出镜機遇其實不轻易。在音樂人不具有话语权的环境下，部門節目组只會付出其告示费和差盘缠，而不签词曲版权相干授权的协定商定，也不给到版权收益分成，這是行業中必要被治理的乱象之一。

比年来的原創音樂綜藝，针對版权事宜也斥地出了新的弄法，好比《我是唱作人》第二季的音源没法在单個音樂平台上收听，就在于爱奇藝采纳了切割音频的方法。每位唱作人治療龜頭炎,在節目中演唱的原創歌曲都由所属唱片刊行公司零丁举行音源版权刊行，至關于藝人在音樂平台自行公布一首節目live版新歌，只是将這一版本词曲授权给節目利用，如许既可以低落唱作人介入節目总體的用度，也不触及節目li關節痛貼布,ve版的音频剥离視频上線音频平台的词曲授权和後续的收益分成。

结语

行業成长至今，音樂人维权的声量愈来愈大，但部門从業职員的版权意識仍然没有跟上，在前不久的跨年晚會上，又呈現了几起侵权事務。當公共看到词曲作者甚至藝人出頭具名發微博维权，已是走投無路的下策。在節目播出以前，得悉歌曲被利用的版权方就會依照正规步调與利用方举行沟通；协商無果後，由法務在法令上取證、發状師函，仍然得不到有用回應的话，只能借助舆論压力對侵权方举行训斥。行業創建起公道健全的機制實際上是建造方、版权方和音樂人的配合愿景，這一目標的實現，不但要依靠于政策律例的進一步完美，更依靠于从業职員版权意識的晋升。